En este webcast presentamos, con la ayuda de especialistas en Japón y en China, unas ideas sobre las tradiciones relacionadas con los roles de género en algunos países de Asia, para cuestionar los prejuicios que pueden ocasionar el desconocimiento de algunos contextos.

Conferencia introductoria al Curso online «Culturas asiáticas y el orden binario». En este curso se analizará en profundidad la evolución de formas de discriminación y de resistencia a los roles de sexo-género en la cultura de distintos países asiáticos y sus cambios a lo largo de la historia.

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Curso online 13-17 julio 2020, acreditado por la Universidad de Zaragoza. El curso "Arte contemporáneo de Asia Oriental. Mujer, poder e identidad" presenta una panorámica histórica sobre el arte contemporáneo de varios países de Asia Oriental (especialmente China, Japón, Vietnam, Indonesia y Tailandia), prestando especial atención al papel de la mujer dentro del mismo. Abordaremos manifestaciones artísticas desde la modernidad hasta el momento actual. El curso se concibe como una serie de sesiones temáticas dedicadas a varias de las regiones de Asia, como introducción a su gran diversidad.

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24/02/2020

Este ciclo de seis sesiones se adentra en los roles sociales de las mujeres y de personas LGBTQ a lo largo de la historia, observando su visibilidad y su voz en China, Japón y el Sudeste Asiático.

Hay protagonistas de leyendas mitológicas o líderes imperiales que no responden a las nociones de una feminidad tradicional o de una masculinidad hegemónica. Y en las artes visuales y en la literatura hay quien ejerce una crítica a las restricciones que su contexto les impone. Estas sesiones permiten reflexionar sobre las concepciones de género binarias y sus manifestaciones, ventajas y desventajas, a la vez que ayudan a conocer mejor la diversidad de la historia y las culturas de Asia Oriental.

A cargo de: 

En 2019, el Grupo de Investigación Asia (GIA) celebró sus 25 años de existencia. GIA fue creado por la profesora Carmen García-Ormaechea Quero, en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid, para cubrir el vacío existente en España de estudios del arte de Asia Oriental. 

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Irene Minerva MUÑOZ FERNÁNDEZ, licenciada en Historia con la especialidad de Arqueología, tiene formación en Estudios de Asia Oriental. Gracias a una estancia de investigación en el Japan Research Centre de la SOAS (University of London), investiga para su tesis doctoral acerca del papel de los alimentos rituales en el Japón Protohistórico, en el plan de doctorado del Mundo Antiguo de la Universidad Autónoma de Madrid.

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Cristina NUALART es doctora en Historia del Arte, licenciada en Arte y Estética, tiene posgrados internacionales en Educación Artística y en las Industrias Creativas. Su trayectoria profesional la ha llevado a centrar gran parte de sus investigaciones en el arte de Vietnam, país donde fue docente en la Universidad australiana RMIT (Royal Melbourne Institute of Technology). Actualmente es investigadora del proyecto internacional VASDiV, sobre activismo visual en Vietnam.

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Marcos SALA IVARS es doctor en Historia del Arte por la UCM. Sus investigaciones giran en torno al armamento y tradiciones marciales en Japón. Representa en España la antigua escuela de esgrima japonesa Musô Jikiden Eishin ryû y la escuela de alabarda japonesa (naginata) Ryôen ryû, siendo el primer español en realizar la demostración sagrada en el santuario Yasukuni en Tôkyô.

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David SEVILLANO LÓPEZ es licenciado en historia por la Universidad Complutense de Madrid, donde realiza el doctorado en el programa de Lingüística Teórica y Aplicada, bajo la dirección de la Dra. Consuelo Marco Martínez. Actualmente es Profesor Asociado del Área de Estudios de Asia Oriental de la UCM. Su trayectoria profesional se ha centrado en el estudio de la China Antigua, en especial en el reinado de la emperatriz Wu Zetian y las relaciones diplomáticas en la Ruta de la Seda.

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ZHOU Meng es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de la Beijing, y doctoranda en Historia y Artes en la Universidad de Granada, donde realizó su máster en Historia del Arte: Conocimiento y Tutela del Patrimonio Histórico. Su tesis doctoral, patrocinada por una beca del China Scholarship Council, estudia los intercambios artísticos entre China y España a través del Galeón de Manila.

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18/12/2019

Por fin tuvo lugar en Madrid la primera fase deL III Certamen de Microrrelatos sobre Asia, un clásico de nuestro grupo de investigación que cada vez va cobrando más relevancia en distintos ámbitos universitarios. Fueron muchos los participantes y sus temas resultaron fabulosos a nivel de difusión cultural e investigación sobre estos temas artísticos. 

En esta ocasión contamos con el apoyo del Departamento de Historia del Arte, Fundación Japón y los grupos GIA, GEINTEA y Japón y España: relaciones a través del arte. 

27/11/2019

Curso y taller de catalogación de piezas asiáticas en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid. Hemos llevado algunas piezas, japonesas, en un caso modernas, en otro caso del periodo Edo, para que los alumnos puedan elaborar sus propias fi has de catalogación Domus.

02/12/2019

Entre el pensamiento zen y la exuberancia de la escuela Rimpa. El poso japonés en Kely Méndez Riestra. Nuestra directora Pilar Cabañas inauguró está interesante muestra. 

14/11/2019

Visita a España del maestro orfebre japonés Chikô Ôkawa (Masanori Tôhôsai - Masami Itō), que realizará una gira por tres ciudades españolas ofreciendo exposiciones, conferencias y demostraciones de orfebrería tradicional aplicada a monturas de sables japoneses. Esta es la primera vez en la historia, no de España, sino de Europa que un orfebre japonés viene a exponer sus piezas, dictar conferencias y realizar demostraciones de algunas de las técnicas más exquisitas de trabajo sobre metales nobles. El Sr. Chikô Ôkawa (Masanori Tôhôsai-Masami Itō) es un artista consumado con más 40 años de experiencia en orfebrería, especializado en las partes de la montura de los sables japoneses, y particularmente en las guardas, llamadas tsuba. Sus obras han sido premiadas por las principales instituciones japonesas dedicadas al reconocimiento de estos artistas, y ha expuesto en algunos de los principales museos de Japón. El Sr. Ôkawa ha sido discípulo de maestros considerados Tesoros Nacionales, y ostenta el cargo de decimoctava generación de la escuela/tradición de fabricantes de guardas (tsubakô) Bushû Edo-Itô. La gira del Sr. Ôkawa en nuestro país le llevará por tres ciudades, y los eventos serán totalmente gratuitos con inscripción previa en los museos hasta completar aforo. 

Madrid: 15 de noviembre a las 11h en el Museo Nacional de Artes Decorativas. Inscripción gratuita en el teléfono Gratuito 910505755  (de  lunes  a  viernes, de 10:00  a  14:00  h). 

Vitoria: 18 de noviembre a las 19h en el Museo Armería de Álava.

Zaragoza: 20 de noviembre a las 19h en el Museo de Zaragoza. 

El programa del evento seguirá tal cual en las diferentes ciudades:

Exhibición  de  varias  obras  (tsuba)  finalizadas  y  premiadas  del  Sr.  Ôkawa  Chikô Tôhôsai.    

Palabras  de  recepción  de  la directiva de cada museo (Museo Nacional de Artes Decorativas, Museo Armería de Álava en Vitoria y Museo de Zaragoza), palabras de recepción de este doctores y profesores universitarios especialistas en arte japonés, y en el caso del evento de Madrid, director de la Fundación Japón y personal representante de la Embajada de Japón. 

"Vestir  un  sable  japonés":  Tôsôgu  y  koshirae.  Conferencia  de  20  minutos impartida  por  D.  Antonio  Clemente,  Licenciado  en  Historia  del  Arte  por  la  UNED y  Presidente  de  la  Asociación  Española  para  la  Preservación  del  Sable  Japonés  y Tradiciones Antiguas Japonesas.   
 
"Tsuba:  La joya  que  guarda al  samurái":  Conferencia  de  20  minutos  impartida  por el  Dr.  Marcos  Sala,  doctor  en  Historia  del  Arte  por  la  UCM  con  la  primera  tesis sobre  monturas  de  sables  japoneses  en  español  y  secretario  del  Grupo  de Investigación Asia.  Universidad Complutense  de  Madrid.   

"La  tradición  Bûshû  de  tsuba,  la  escuela  Edo-Itô":  Conferencia  de  20  minutos impartida  por  el  Sr.  Ôkawa  Chikô  Tôhôsai,  orfebre  japonés  (kinkô)  y  artista  de tsuba  (tsubakô),  decimoctava  generación de  la tradición Edo-Itô.   
 
Demostración  de  técnicas  de  orfebrería  japonesa  aplicada  a  las  guardas  de  sables japoneses  por  el  Sr.  Ôkawa  Chikô  Tôhôsai.  Demostración  de  técnicas  de  horadado (sukashi),  granulado (nanako tagane), entre  otras.   

Finalización del evento.    

El evento está organizado por Marcos Sala, Dr. en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid y mayor especialista español en monturas de sables japoneses. El evento ha sido subvencionado por la Japan Fundation y la Diputación de Álava, y cuenta con la colaboración de la Embajada de Japón, el Museo Nacional de Artes Decorativas, el Museo-Armería de Álava en Vitoria-Gasteiz, el Museo de Zaragoza y la  Española  para  la  Preservación  de  la  Espada  Japonesa  y  Tradiciones Antiguas,  スペイン日本刀剣および古流協会,  SNTKK, mediante su presidente D. Antonio Clemente y vicepresidente el Dr. Marcos Sala.

Breve  aporte  biográfico sobre  el artista: 
Ōkawa Chikō  [大川千光],  también  llamado  Itō  Masanori  [伊藤正中]  y Tôhôsai  Masami [東方斎雅見],  decimoctava  generación  de  la  escuela  Edo  Itō  y  fundador  de  su  propio estilo  (Tōhōsai).  Ōkawa  Chikō  es  uno  de  los  últimos  referentes  vivos  de  la  antigua  escuela de  tsubakō .  Compaginó  su  profesión  de  orfebre  con  el  aprendizaje  del  arte  de  las  tsuba en  el  taller  de  la  decimoséptima  generación  Itō  Masayasu  [伊藤正康],  activo  a  mediadosfinales  del  siglo  XX.  A  esta  formación  también  añadió  el  trabajo  con  los  maestros  Hattori Nagamasa  [服部永正]  y  el  galardonado  como  tesoro  nacional,  Umetani  Yūmi  [梅渓優実].  Kinkō (orfebre),  tsubakō (artista de guardas)  y  lutier  de  flauta  de  pico  japonesa  (shakuhachi),  Ōkawa  Chikō  es  un artista  consumado de  las  artes japonesas. 

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https://cooljapan.es/tsuba-guardianas-vida-arte-samurai/

https://www.kulturaraba.eus/-/tsuba-guardianas-de-la-vida-y-arte-de-los-samurais

https://armamuseoa.eus/es/web/armamuseoa/-/actividad-002-luchando-como-en-el-siglo-xv.-esgrima-medieval

https://www.youtube.com/watch?v=vZJc7u0zDJM&feature=youtu.be

14/11/2019

Workshop Internacional "El viaje como forma de conocimiento"
Campus de Getafe de la Universidad Carlos III de Madrid

Martes 17 de diciembre de 2019 de 15 a 16:30h.
El siglo ibérico en Japón y las embajadas Tenshô y Keichô, una maniobra de aproximación frustrada.
Dr. Marcos A. Sala Ivars.
Colaborador honorífico Universidad Complutense de Madrid. Grupo de Investigación Asia (GIA)

Partimos de la llegada a las costas japonesas del navegante portugués Fernan Méndez Pinto en 1543, que da inicio al denominado "Siglo Ibérico japonés", ya que desde esta fecha, Portugal y España iniciaron una serie de contactos con Japón. La aproximación entre las dos naciones se llevaría a cabo en el plano comercial, religioso y política, influenciando de manera tangencial a todas las ranas de la cultura y el arte. Sin embargo, las persecuciones religiosas y el cierre político de las fronteras niponas a mediados del siglo XVII, frustraron todo intento de aproximación bidireccional. De este periodo de hermanamiento hispano-japonés nos queda el recuerdo de dos embajadas que visitaron nuestro país y que dejaron tras de sí recuerdos que aún hoy perduran.

02/10/2019

I Seminario Complu/Asia 

Antiguas Smart Cities: aromas de especies, ciudades de pocelana. 

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Seminario realizado en la Universidad Complutense con la participación de 

Dra. Cinta Krahe

Dª Irene Muñoz

Dr. Marcos Sala

D. David Sevillano López

Dra. Cristina Nualart

Dr. David Almazán Tomás

Dra. Matilde Rosa Arias

Dra. Stacey Pierson

Dr. Carlos Martínez Shaw

Dª Meng Zhou

D. Antonio Blat

29/09/2019

Seminario dedicado a debatir la historia de las relaciones entre ambas naciones. Entre los participantes, destaca la intervención de Marcos Sala y de Pilar Cabañas como representantes del grupo.

Tuvieron lugar las siguientes ponencias: 
Martínez Taberner – Cambio de tendencia en las relaciones inter-imperiales
San Emeterio – Relaciones e interacciones en Micronesia
Blat – Comercio seda y Marsella
Cabañas – Contexto interacción del arte contemporáneo
Alonso Verdugo y Doncel Abad - Fundación del CCHJ
Minohara – Política Exterior Japón y España
Rodao – Conflictos como catalizadores de las relaciones
Higaki – Enrique Dupuy and the Iwakura Mission
Abad – Delegación japonesa de 1882 a España
Moya – Visita Príncipes Takamatsu 1930
Rodríguez Cruz – otaku frente a Otaku
Sala Ivars – Universidad Artes Marciales
López Aranguren - Articulación social de movimientos políticos España/Japón
 

08/05/2019

Compartimos con vosotros este fantástico vídeo acerca del proceso creativo y artístico desarrollado por la artista Noni Lazaga para componer los calikanjigramas, obras en las que los kanji son desestructurados y deconstruidos en el espacio, y donde la autora emplea materiales como el papel, el hilo o la fibra del papel para dotar de volumen a sus creaciones. 

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La presidenta del GIA, Pilar Cabañas, formó parte el pasado día 9 de Mayo, en la galería madrileña La Caja Negra, del equipo de expertos que participaron en la presentación del libro Muevo mi sombra, haikus escogidos de Ozaki Hoosai, con veinte calikanjigramas y un posfacio de Noni Lazaga, traducido por Teresa Herrero y editado por Hiperión, así como en la inauguración de la propia exposición Calikanjigramas, con la que la artista busca establecer un diálogo con los poemas de Ozaki Hoosai, basado en los propios ideogramas que constituyen el haiku, así como mostrar una visión abstracta en la que escritura, espacio y ritmo juegan un papel importante en la representación de los ideogramas japoneses, que se van abstrayendo hasta transformarse en una línea abstracta que juega con el espacio y la dimensionalidad. 

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10/05/2019

De los días 8 a 10 de mayo de 2019, se llevó a cabo la XVIII edición del Encuentro de Jóvenes Investigadores en Historia Antigua (EJIHA) de la Universidad Complutense de Madrid, que contaba ya con su novena edición internacional. Como novedad, este año el Encuentro contó con una sesión entera dedicada a Asia oriental, en la que participaron diversos jóvenes investigadores especialistas en Historia, Arte y Arqueología de China y Japón.

02/07/2019

Del 3 al 5 de julio de 2019 tendrá lugar en la Universidad de Zaragoza el curso de verano "Arte contemporáneo de Asia Oriental: Mujer, visibilidad y mercado", del que participa la Doctora Cristina Nualart, miembro del GIA.

Este curso presenta una visión panorámica del arte contemporáneo de varios países de Asia Oriental, desde sus primeros encuentros con la modernidad hasta la actualidad. 

El objetivo del curso es explorar las diferentes manifestaciones, movimientos y contextos artísticos de algunas regiones de Asia (especialmente China, Japón, Vietnam e Indonesia). El arte del Sudeste asiático, a menudo olvidado, recibe merecida atención. Este curso tampoco deja fuera la figura de la mujer artista, coleccionista, o galerista. 

La organización del curso corre a cargo de dos especialistas en Historia del Arte asiático formadas en la Universidad de Zaragoza –Marisa Peiró Márquez y Alejandra Rodríguez Cunchillos. El curso será impartido por diversas expertas en la materia. A lo largo de varios días, realizaremos un repaso por la Historia del Arte contemporáneo de varias regiones del este y sudeste de Asia, mediante una serie de sesiones lectivas temáticas (tanto de carácter transversal como específico) y varias actividades prácticas (debates, talleres…). Apoyando las explicaciones, un gran número de imágenes y vídeos se comentarán de forma didáctica y amena para poder interpretar las obras en su contexto.

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14/05/2019

De los días 6 a 14 de mayo de 2019, se llevó a cabo la XVIII edición de la Semana Cultural Japonesa de la Universidad de Zaragoza. En esta ocasión la temática escogida fue Sensei: Maestros del Japón, con un especial homenaje al profesor Fernando García Gutiérrez, uno de los pioneros en la investigación japonesa en España, que tristemente nos dejó el año pasado. 

El acto inaugural fue conducido por la Dra. Elena Barlés, que es a su vez la coordinadora de la Semana Cultural, y estuvo dirigido a recordar la memoria del profesor García Gutiérrez. A este evento acudieron autoridades de la Universidad, del Gobierno de Aragón y de la Embajada de Japón, con la presencia del Ministro Toru Shimizu.

El Grupo de Investigación Asia (GIA) también participó en la Semana Cultural con ponencias de varios de sus miembros: 
 

31/03/2019

¡Estamos de celebración! Hace 25 años nació un grupo de investigación integrado por estudiosos de las artes y disciplinas asiáticas; sí, os estamos hablando de nuestro GIA, que en 2019 cumple 25 años. En este cuarto de siglo de existencia, nuestro grupo se ha movido por diferentes proyectos, algunos de los miembros fundadores permanecen, muchos otros investigadores se han unido a nuestras filas, y la intención de difusión de las culturas asiáticas sigue más viva que nunca. 

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Para conmemorar este 25 aniversario vamos a organizar diversos eventos de los que ya os iremos informando, y el primero de ellos ha sido la realización de un proyecto expositivo con 25 obras clave del arte asiático, una por cada uno de los 25 años del GIA. 

08/05/2019

El Grupo de Investigación Asia imparte este curso en la sede de Madrid de Casa Asia, que tendrá lugar todos los jueves, del 9 de mayo al 13 de junio de 2019, con un total de 9 horas lectivas. Este ciclo de seis sesiones presenta aspectos sobre los roles de las mujeres, su visibilidad y su voz, a lo largo de la historia, en China, Corea, Japón y Vietnam. Hay mujeres que protagonizan leyendas mitológicas, que ejercen poder sobre enormes imperios o que por medio del arte y la literatura critican las restricciones que su sociedad y su tiempo les impone. Estas sesiones tienen en común la intención de reflexionar sobre las concepciones de género binarias y sus manifestaciones, ventajas y desventajas, a la vez que ayudan a conocer mejor la diversidad de la historia y las culturas de Asia Oriental.

Programa:

1. De las chamanas a la contemporaneidad. Voces femeninas en el pensamiento de Corea.
Julio César Abad Vidal. Dr. Filosofía. UAM.
9 mayo 2019, 19.00 h - 20.30 h: COREA

2. Resistencias feministas vistas a través del arte contemporáneo de Vietnam.
Cristina Nualart. Dra. Historia del Arte. UCM.
16 mayo 2019, 19.00 h - 20.30 h: VIETNAM

3. Mujeres poderosas en la China Imperial.
David Sevillano López. Doctorando. Lingüística, área de Asia Oriental. UCM.
23 mayo 2019, 19.00 h - 20.30 h: CHINA

4. El sacerdocio femenino en la antigüedad japonesa.
Irene M. Muñoz Fernández. Doctoranda. Hª Antigua. UAM.
30 mayo 2019, 19.00 h - 20.30 h: JAPÓN

5. Feminización de la figura de Avalokitesvara en el budismo chino y su interacción con la imagen mariana en el proceso de la cristianización china.
Zhou Meng. Doctoranda. Historia y Artes. Universidad de Granada.
6 junio 2019, 19.00 h - 20.30 h: CHINA

6. Pasado, presente y futuro de la mujer en la Casa Imperial japonesa.
Marcos A. Sala Ivars. Dr. Historia del Arte. UCM.
13 junio 2019, 19.00 h - 20.30 h: JAPÓN

La profesora Pilar Cabañas Moreno ha realizado un viaje a China (12/25 marzo 2019),

a las ciudades de Hefei y Suzhou para realizar una serie de entrevistas en distintas

universidades, intervenir en una mesa redonda e impartir una conferencia.

Dicho viaje ha sido posible gracias a los vínculos de colaboración con la asociación

sin ánimo de lucro CCACO, Centro Cultura y Arte China Occidente. El objetivo era

poner de relieve en el campo de las humanidades y, en concreto, en el campo

del Arte, la variedad de aportaciones que, entre nuestros grupos de investigación

y nuestras facultades y las suyas, pueden establecerse, de cara a un mejor

entendimiento, a la superación de las dificultades halladas hasta ahora, y

apostando por un enriquecimiento mutuo. 

II Certamen de microrrelatos realizado con alumnos de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid bajo la tutoría de Pilar Cabañas, Aitana Merino, Marcos Sala, David Sevillano, David del Castillo Jiménez, Alejandra García Panadero, Mariló R. del Alisal y Matilde Arias. 

Proyecto Innova-Educa UCM. 

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10/12/2018

La Prof. Pilar Cabañas impartió la conferencia "Japón en el arte en nuestro país" como parte de la serie de conferencias: Interacciones España-Japón en la Época Contemporánea, celebrada en la Facultat de Geografia i Història de la Universitat de València, en conmemoración de los 150 años de relaciones España-Japón.

En el programa de Ciudadano García, Marcos Sala fue el encargado de explicar su trabajo sobre la catalogación de las katanas que a lo largo de los años ha ido recibiendo la corona española y uno de los mayores expertos en este emblema del país nipón. 

Centrado principalmente en el sueño de Miró de fusionar la pintura y la poesía, así como en su percepción de la existencia de una inexorable dualidad entre el texto y la imagen. La exploración simultánea en sus obras de estos dos caminos contradictorios constituyó una importante contribución al arte de su tiempo. Este simposio recoge más información sobre la influencia de la poesía francesa y catalana en Miró y sus coetáneos. Simposio organizado por la Cátedra Miró (Fundación Joan Miró, Barcelona – UOC), la New York University de París y la Universidad Paris-Nanterre, con la colaboración de la Provost’s Global Research Initiative (NYU). Coordinado por Robert Lubar Messeri y Rémi Labrusse, en representación de la International Miró Research Group.

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03/12/2018

Las familias Nashimoto no Miya y Yamauchi de Kôchi: Testimonios del cambio a un Japón moderno e internacional. 
El evento/conferencia que a continuación les presento queda enmarcado dentro de las celebraciones de los 150 años de relaciones políticas España-Japón, sirviendo como conmemoración de la firma del Tratado de Amistad, Comercio y Navegación del 12 de noviembre de 1868. Sin embargo, hemos escogido la fecha del 12 diciembre para que se tienda un puente hacía el siguiente año 2019 en el cual se conmemorarán los 110 años desde la visita de los Príncipes Nashimoto no Miya y los marqueses Yamauchi de Kôchi.

Esta visita representó un paso más hacia el acercamiento entre las naciones de Japón y España. Más allá, incluso supuso una serie de actos, recogidos en la prensa y crónicas nacionales, que hermanaron y ayudaron a comprenderse mejor a los pueblos español y japonés. Como punto de conexión y unión entre ambas naciones tenemos a la Casa Real española representada por sus Majestades el Rey Alfonso XIII y su esposa la Reina Victoria Eugenia, junto a sus generales y asistentes miembros de diferentes casas de la nobleza española, y representando a la Casa Imperial japonesa a los Príncipes Nashimoto no Miya y los marqueses Yamauchi de Kôchi, junto a sus generales y capitanes.

25/11/2018

Seminario en Casa Asia con la colaboración de Marcos Sala Ivars, Nieves Moreno y Osami Takizawa. 

El XIII Congreso Nacional y IV Congreso Internacional pretende ser un lugar de encuentro entre profesionales e investigadores de distintos países para que, partiendo de una amplia gama de opciones, tengan la oportunidad de dar a conocer el trabajo que están realizando en su propia especialidad. Proponemos un enfoque multidisciplinar que favorezca propuestas desarrolladas desde ópticas muy diversas, como antropología, arquitectura, arte, cine y comunicación audiovisual, ciencias, derecho, economía y comercio, educación, filosofía, geografía, historia, lingüística, literatura, política y relaciones internacionales, psicología, sociología, etcétera.

Seminario- taller con una vertiente muy práctica, dirigida a una correcta estructuración de los abstracts de cualquier tipo de
investigación, fomentando la claridad de ideas y capacidad de síntesis. 

Seminario Internacional centrado en la arquitectura tradicional japonesa con conferencias de la Prof. Pilar Cabañas, el Prof. William Coaldrake, la Dra. Matilde Arias, el Dr. Marcos Salas y D. Javier Vives. En torno a los usos y técnicas de edificios emblemáticos de Japón. 

Seminario centrado en la conservación y la restauración del papel japonés como soporte de algunas obras que pertenecen a colecciones españolas. Interesantísimas jornadas organizadas por el Instituto de Patrimonio Cultural de España donde nuestra compañera Matilde Arias impartió una conferencia sobre las colecciones japonesas de papel que existen en España .

Este curso se presenta con la colaboración de la Fundación Juan March, coincidiendo con el proyecto expositivo sobre las conexiones existentes entre China, Japón e India y el arte contemporáneo español, que se inaugurará el próximo 8 de marzo de 2018 y podrá verse hasta el 24 de junio de 2018. La estructura del curso se apoyará en una metodología que priorizará los estudios de casos paradigmáticos, a raíz de un diálogo y una relación, cuyos antecedentes se perciben con mucha anterioridad en las representaciones de Oriente en el imaginario occidental.

I Certamen de microrrelatos realizado con alumnos de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid bajo la tutoría de Pilar Cabañas, Ana Trujillo, Aitana Merino, Marcos Sala, Cristina Nualart, David Sevillano, David del Castillo Jiménez y Matilde Arias. 

Proyecto Innova-Educa UCM. 

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Conferencia 25 años AEJE con el Profesor William Coaldrake (The University of Tokyo) : Model Diplomacy: The Rediscovery of the Meiji Period Replica of the Tokugawa Hidetada's Destroyed Mausoleum.  Celebrado en la Universidad Complutense de Madrid en el marco del congreso internacional y 25 aniversario de la AEJE. 

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Cuarto seminario en el que profesores, estudiantes e investigadores se reúnen para compartir su experiencia investigadora, dudas y miedos en el camino de doctorarse en temas especializados en Asia y Asia Oriental.

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Dentro del marco de la Semana de la Ciencia de la Universidad Complutense de Madrid.

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Asociación de Estudios Japoneses en España AEJE.

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COLABORACIÓN: Grupo de Investigación Asia, Embajada de Japón en España, Fundación Japón, Asociación de Estudios Japoneses de España, Japón y España: relaciones a través del arte. ​Con ​Dra. Joy HENDRY (Ex. Prof. Oxford Brookes University), Dra. Michiko TANAKA (Colegio de México, Asociación ALADAA), Dr. John BREEN (Nichibunken [International Research Center for Japanese Studies]), Dr. Kazuhiro KURAMOTO (Nichibunken [International Research Center for Japanese Studies])

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COLABORACIÓN: ​Dra. Joy HENDRY, Dra. Pilar CABAÑAS MORENO, Dr. Julio César ABAD VIDAL, Dr. Cinta KRAHE NOBLETT y Dra. María Jesús FERRO PAYERO. 

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El arte es un fenómeno universal  probablemente tan antiguo como el hombre, aunque en  ocasiones es tratado como un hecho separado de su contexto.  El objetivo de este curso es presentar una serie de propuestas referidas al arte de Asia, India, China, Corea y Japón, planteadas desde una doble visión: cronológica y desde un enfoque globalizador. Se expondrán historias concretas del arte de cada una de las culturas asiáticas en la antigüedad y, mediante breves sugerencias, en estas historias se establece una relación con lo que está ocurriendo de forma paralela en otros lugares del mundo. Esta orientación nos aporta un panorama global que enriquece la percepción que ofrece cada tema de forma aislada, evidenciando, con sus afinidades y diferencias, el transcurrir de la historia de la creación artística.

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Este curso nace como resultado del monográfico dedicado a las Colecciones Asiáticas en los Museos Españoles, editado por  la Revista de Museología y coordinado por el Grupo de Investigación Asia (GIA), para profundizar en algunas de las colecciones asiáticas que existen en nuestro país. En las sucesivas intervenciones, se analizará el contexto histórico y se describirán contenidos y particularidades de las diferentes colecciones, con el ánimo de dar a conocer el arte asiático que forma parte de nuestro patrimonio. 

Casa Asia, Madrid. 

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Coordinadora: Mª Pilar Cabañas Moreno. Universidad Complutense de Madrid.
Entidades organizadoras: Universidad Complutense de Madrid. Colaboración entre el Grupo Asia de la Universidad Complutense de Madrid y el grupo Japón y España: Relaciones a través del arte (Proyecto I+D HAR2011-26140).
Entidades colaboradoras: Embajada de Japón y Fundación Japón. 

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El Grupo de Investigación Arte de Asia, el Grupo de Investigación Asia y el Grupo de Investigación: Japón y España: Relaciones a través del Arte, en colaboración con el Centro de Estudios de Asia y África, El Colegio de México (COLMEX), y gracias a la ayuda de la Fundación Japón, la Facultad de Geografía e Historia (UCM) y la Casa del Estudiante (UCM), desean promover el conocimiento y redes de investigación en el ámbito del Arte Asiático entre las nuevas generaciones de estudiantes de la comunidad universitaria. Para ello os presentamos las I Jornadas Internacionales de Investigación de Arte Asiático tituladas “La Creación Artística como puente entre Oriente y Occidente”, que buscan ser un marco para el intercambio intelectual, la expansión de los estudios asiáticos en la universidad española y para la promoción del contacto entre distintas instituciones europeas y latinoamericanas.

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18/10/2012

En cada sesión se presentará una de estas obras clave, analizando el contexto histórico y explicando la razón de ser de esa obra de arte en particular, así como su relación e influencia en otras manifestaciones artísticas.

En cada sesión se presentará una de estas obras clave, analizando el contexto histórico y explicando la razón de ser de esa obra de arte en particular, así como su relación e influencia en otras manifestaciones artísticas. Con Carmen GARCÍA-ORMAECHEA, María Jesús FERRO, Sergio Román, Isabel CERVERA, Susana SANZ, Pilar CABAÑAS y Matilde ARIAS. 

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En cada sesión se presentará una de estas obras clave, analizando el contexto histórico y explicando la razón de ser de esa obra de arte en particular, así como su relación e influencia en otras manifestaciones artísticas. Con Carmen GARCÍA-ORMAECHEA, María Jesús FERRO, Sergio Román, Isabel CERVERA, Susana SANZ, María ROMÁN, Pilar CABAÑAS y Matilde ARIAS. 

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